辛弃疾《水龙吟》的全文
辛弃疾《水龙吟》
【原文】
楚天千里清秋，水随天去秋无际。遥岑远目，献愁供恨，玉簪螺髻。落日楼头，断鸿声里，江南游子。把吴钩看了，阑干拍遍，无人会，登临意。
休说鲈鱼堪脍，尽西风，季鹰归未？求田问舍，怕应羞见，刘郎才气。可惜流年，忧愁风雨，树犹如此！倩何人、唤取红巾翠袖，揾英雄泪！
【译文】
楚地的天空，千里弥漫着清爽的秋气，江河水流向天边，秋色天际。远望遥远的山岭，有如插着玉簪的螺髻，向人们呈献愁恨。流落江南的游子。在落日的时候，在失群孤雁的哀鸣声中，站在楼上了望。把宝刀吴钩看完，把栏干拍遍，但没有人领会，我登临楼台的用意。
不要说鲈鱼正好可以切碎煮熟品尝，秋风吹遍大地，张季鹰怎么还没有回乡？如果只想像许汜一样，买田置屋，怕会羞于看见才气横溢的刘备。可惜年华如水流去，忧愁风雨，树木犹如此。请谁唤来身穿鲜丽衣服的美女拿着红巾，揩拭英雄流下的眼泪？
【赏析】
这首词起句突兀，立意辽远。虽然说气势上稍逊东坡名句：“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”但境界的阔大、胸襟的磊落却是一样的。它仿佛令你拔地凌空、极目游骋。仰则天高，俯则水远。天高水远，无边无垠。象这样的壮观景象，一般的凡夫俗子难得有心领略，而鹪鹩偃鼠之辈则消受不起。范开曾在《稼轩词序》中论道：“器大者声必闳，志高者意必远。”他的见解是比较本质地点出了辛词的艺术特色。
南宋时代，民族的矛盾冲突贯穿始终，是激烈而紧张的。尽管辛弃疾出生在金朝统治之下的北方，但他自小受到祖父影响，心系南宋，怀有爱国之情，立志推翻异族压迫，实现祖国统一。为此，他很早就投身到抗金斗争中去。年二十一岁时，便聚义民二千余众参加耿京队伍，矛头指向金政权。后来事变，他又能独带五十余骑，于五万敌军之中，孤胆擒缚叛徒张安国。辛弃疾平生自诩有济世报国之才，而他的过人胆识，雄伟的志向又使他不甘平庸一生。因此反映到艺术创作中，他的词写来便豪迈奔放。不过，同是做为豪放派的词人，苏东坡似乎参透了人生、生死成败无计于心，所以他的词达观潇洒、不乏恢谐。而辛弃疾则以气节自负，以功业自许，执着于人生理想的追求，所以他的词中时时流露出壮志未酬的沉郁、悲愤和愁苦。于是我们看到，当辛弃疾的笔从第一句的水天一色的辽远之处稍微近缩了一下的时候，那如簪似髻的山影便牵动了他久蓄的闲愁。
闲愁万种，万种闲愁都映衬在落日余晖的夕照里，应合着离群孤雁的哀鸣，使得飘无定所的辛弃疾，此刻感到了从未有的凄清和冷寂，自从他南归宋朝，就一腔热血，伺机报效国家，建立功业。然而在政治上，他并没有得到施展才华的机遇。非但没有人来与他共论北伐大计，相反却横遭朝中权贵们的猜忌，始终难酬壮志。顾此，他摘下佩刀，默视良久，拍栏长叹。意谓此刀不正如我，本来它是用来杀敌建功的，而今置闲，何时是了？孤独的他，找不到理解的知音。
在上片，辛弃疾登高望远，触景生情，情随景迁，由远及近，层层推进，将自己的远大抱负和壮志难酬的苦恨委曲地抒发出来。到了下片，作者进一步阐明自己的人生信念是坚定不可动摇的，尽管一时不算得志，但是决不消沉退缩。
他说，不要提什么鲈鱼切得细才味美，你看，秋风已尽，张翰还乡了吗？据《晋书》讲，张翰在任齐王冏大司马东曹掾时，因惧怕成为上层权力斗争的牺牲品，同时又生性自适，便借着秋风起，声言自己思念家乡的菰菜、莼羹、鲈鱼脍而辞归故里。这里，辛弃疾是借张翰来自比的，不过却是反用其意。他表明自己很难忘怀时事、弃官还乡。
辛弃疾一方面反对逃避现实斗争的归隐生活，同时也更鄙视置国家危亡于脑后，只知贪恋爵禄的享乐行为。他十分赞赏刘备对于许氾的讥讽。《三国志》里讲，当许氾向刘备述说陈登对于自己的拜见不但不置一言，还让他睡在床下时，刘备说道：你是有国士之名的，而今天下大乱，帝王失所，陈登希望你能忧国忘家，有救世的主张。可你却向他求田问舍、言无可采。这正是陈登最忌讳的，所以他与你也就没有什么话好说。如果是换上了我，那就不仅仅是让你睡床下，我睡床上，而是要让你睡地下，我睡百尺高楼上了。刘备天下为怀，斥责许氾，辞气激扬，辛弃疾称之为“刘郎才气”，亦以自比。他认为，在他的英雄气概面前，那些求田问舍、谋取私利的朝士权臣们是无地自容的。
然而，心志的表白并不能解脱心灵的寂寞，相反，倒增加了一份的凄苦。辛弃疾此时感到自己好象当年东晋北伐的桓温，看到了十年前琅邪栽种的柳树已经十围，不禁流泪慨叹：“木犹如此，人何以堪？”光阴无情，年复一年，时间就在风雨忧愁，国势飘摇中流逝，而自己的济民救国之志尚难遂愿，好不痛惜。他太希望有人来帮助他解除心头的郁结，然而又有谁能来给与他慰藉：这后片的最后一句与前片的最后一句正紧相呼应。在感情上，它更深一层地抒发出辛弃疾功业未就、有志难酬的苦闷与悲恨。
水龙吟是什么呢
《水龙吟》出自李白诗句“笛奏龙吟水”.水龙吟又名《龙吟曲》、《庄椿岁》、《小楼连苑》.一百零二字,前后片各四仄韵.第九句第一字宜用去声,结句宜用上一、下三句法. 此调句读各家不同,《词谱》分立二谱. 起句七字、第二句六字的以苏轼词为正格.一百零二字.上片十一句四仄韵,下片十一句五仄韵.上下片第九句都用一字豆. 起句六字、第二句七字者,以秦观词为正格,一百零二字,上片十一句四仄韵,下片十句五仄韵.后结作九字一句,四字一句. 此调气势雄浑,宜用以抒写激奋情思. 详细资料可见百度百科: http://baike.baidu.com/view/73958.htm
《水龙吟》辛弃疾
水龙吟· 辛弃疾 楚天千里清秋,水随天去秋无际. 遥岑远目,献愁供恨,玉簪螺髻. 落日楼头,断鸿声里,江南游子. 把吴钩看了,栏干拍遍,无人会、登临意.
谁知道《水龙吟》全文？
花非花，雾非雾。夜半来，天明去。来如春梦不多时，去似朝云无觅处。
白居易诗不仅以语言浅近著称，其意境亦多显露。这首“花非花”却颇有些“朦胧”味儿，在白诗中确乎是一个特例。
诗取前三字为题，近乎“无题”。首二句应读作“花——非花，雾——非雾”，先就给人一种捉摸不定的感觉。“非花”、“非雾”均系否定，却包含一个不言而喻的前提：似花、似雾。因此可以说，这是两个灵巧的比喻。苏东坡似从这里获得一丝灵感，写出了“似花还似非花，也无人惜从教坠”（《水龙吟》）的名句。苏词所咏为杨花柳絮，而白诗所咏何物未尝显言。但是，从“夜半来，天明去”的叙写，可知这里取喻于花与雾，在于比方所咏之物的短暂易逝，难持长久。
单看“夜半来，天明去”，颇使读者疑心是在说梦。但从下句“来如春梦”四字，可见又不然了。“梦”原来也是一比。这里“来”、“去”二字，在音情上有承上启下作用，由此生发出两个新鲜比喻。“夜半来”者春梦也，春梦虽美却短暂，于是引出一问：“来如春梦几多时？”“天明”见者朝霞也，云霞虽美却易幻灭，于是引出一叹：“去似朝云无觅处”。
诗由一连串比喻构成，这叫博喻。它们环环紧扣，如云行水流，自然成文。反复以鲜明的形象突出一个未曾说明的喻意。诗词中善用博喻者不乏其例，如《古诗十九首》（明月皎夜光）之“南箕北有斗，牵牛不负轭”，贺铸《青玉案》的“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”。但这些博喻都不过是诗词中一个组成部分，象此诗通篇用博喻构成则甚罕见。再者，前一例用南箕、北斗、牵牛等星象作比，喻在“嘘名复何益”；后一例用烟草、风絮、梅雨等景象作比，喻在“借问闲悉都几许”，其喻本（被喻之物）都是明确的。而此诗只见喻体（用作比喻之物）而不知喻本，就象一个耐人寻思的谜。从而诗的意境也就蒙上一层“朦胧”的色彩了。
虽说如此，但此诗诗意却并不完全隐晦到不可捉摸。它被作者编在集中“感伤”之部，同部还有情调接近的作品。一是《真娘墓》，诗中写道：“霜摧桃李风折莲，真娘死时犹少年。脂肤荑手不坚固，世间尤物难留连。难留连，易销歇，塞北花，江南雪。”另一是《简简吟》，诗中写到：“二月繁霜杀桃花，明年欲嫁今年死”，“大都好物不坚牢，彩云易散琉璃碎”，二诗均为悼亡之作，它们末句的比喻，尤其是那“易销歇”的“塞北花”和“易散”的“彩云”，与此诗末二句的比喻几乎一模一样，连音情都逼肖的，它们都同样表现出一种对于生活中存在过、而又消逝了的美好的人与物的追念、惋惜之情。而《花非花》一诗在集中紧编在《简简吟》之后，更告诉读者关于此诗归趣的一个消息。此诗大约与《简简吟》同时为同一目的所作吧。
此诗运用三字句与七字句轮换的形式（这是当时民间歌谣三三七句式的活用），兼有节律整饬与错综之美，极似后来的小令。所以后人竟采此诗句法为词调，而以“花非花”为调名。词对五七言诗在内容上的一大转关，就在于更倾向于人的内在心境的表现。在这点上，此诗也与词相近。这种“诗似小词”的现象，出现在唐代较早从事词体创作的诗人白居易笔下，原是很自然的。
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水龙吟·次韵章质夫杨花词 作者：苏轼
似花还似非花，也无人惜从教坠。
抛家傍路，思量却是，无情有思。
萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。
梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。
不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。
晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。
春色三分，二分尘土，一分流水。
细看来，不是杨花，点点是离人泪。
似花还似非花，也无人惜从教坠
苏轼的这首词题为“咏杨花”，而章质夫词则为咏“柳花”，二者看起来相互抵牾，实则不然。隋炀帝开凿运河，命人在河边广种柳树，并御赐姓杨，故后来便称柳树为“杨柳”。柳花亦被叫作杨花，它实际上是柳絮。
杨花虽然以花为名，但是和人们普遍接受的花的印象不一样。它细小无华，既无绚目的色彩，又无醉人的芬芳，实在很难真的被当成花来看待。所以作者说它好像是花，却又不像花。词以摹写杨花的形态开篇，并非直接描写，却非常传神。它写出了杨花的独特物性，同时又不仅限于此，作者仿佛在设身处地体验杨花的命运和际遇。意味深长，空灵飘忽，奠定了全词的风格基调。正如刘熙载《艺概》所说：“此句可作全词评语，盖不离不即也。”
落花总会令多愁善感的人们伤感怜惜，可是这同样负着“花”之名的杨花，任凭它怎样飘零坠落，也没有谁在意。“从”，任。“教”，使。一个“惜”字，有着浓郁的感情色彩。“无人惜”，反衬作者独“惜”。
抛家傍路，思量却是，无情有思
杨花随风飘飞，离开家园，落在路旁。仔细思量，虽说无情，却也有它的情思。
杨花飘零，本是习见的自然现象，但作者不说“离枝”，而言“抛家”，不仅将其拟人化，更赋予丰富的内心世界。杨花“抛家”远行，看似“无情”；而“傍路”又显出内心沉重、恋恋不舍之意，是为“有思”。
苏轼信中说作此词的缘由是因为章质夫出任外官，远离家人，自己“闭门愁断，故写其意”。因此写杨花也就是写宦途漂泊的章质夫，写千千万万离家远行的游子。作者一生辗转各地，对此有着真切而深刻的体验。
萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭
如果说杨花有思，那么所思为何？应该是和游子一样，思念的是家。对杨花来说，家便是它离开的那棵柳树。作者由杨花引发的联想，因而变为对柳树的想象。你看，那纤柔的柳枝，就像思妇受尽离愁折磨的柔肠；那嫩绿的柳叶，犹如思妇的娇眼，春困未消，欲开还闭。“萦”，愁思萦回。“柔肠”，柳枝柔细，故取以为喻。“娇眼”，柳叶初生时，如人的睡眼初展，故称柳眼。
作者从杨花写到柳树，又以柳树的风姿隐喻思妇的神态，可谓想象奇特，咏物而不滞于物。
梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起
这几句既摄思妇之魂，又传杨花之神。游子远去，思妇怀人不归，常引起恼人春梦。柳树大概也如此吧。在梦中，她追寻千万里，好像寻到了夫婿——那游子一样的杨花，只是刚要相逢，却又被黄莺的啼叫惊醒。
唐人金昌绪《春怨》诗曰：“打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。”作者化用其意。从表面上看，这几句几乎都是在写人，一个女子的无限幽怨，呼之欲出。但细读之，又不能不说是在写杨柳。随风飞舞、欲起旋落、似去又还，不正是柳絮飘飞的情景吗？至于黄莺儿，也应该常常栖息在柳梢头。作者落笔轻灵，以自己的内心体验抒写杨柳，使之成为人的思想情感的载体。物性耶？人情耶？已经浑然不可分割了。
不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀
不必遗憾杨花飞尽，叹只叹西园里百花凋零，难以连缀。作者笔锋一转，由杨花的情态转而为人的惜春伤逝之感。“此花飞尽”，是一花之事；而“落红难缀”，是一春之事。待到杨花飞尽时，正是暮春时节，灿烂春光，不复重来。正如杜甫《曲江》诗云：“一片花飞减却春，风飘万点正愁人。”
这里照应开篇“似花还似非花”，又一次将它与花，即“落红”作了对比。杨花即使飞尽，仍旧不是伤春者怜惜的对象。“不恨”，是承上片“非花”、“无人惜”而言。其实，这是曲笔传情。作者写他人对杨花的态度，表达的仍是自己对杨花命运的关注，看似无情，实则有心。
晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎
前面既然已经写到“杨花飞尽”，这首咏物词到这里似乎难以为继了。但作者别开生面，将词意拓展到又一境界。清晨一场风雨过后，杨花已不见了踪影。它在哪里呢？已化为一池浮萍，花残身碎。
“一池萍碎”句，苏轼自注：“杨花落水为浮萍，验之信然。”这是古人的一种说法，并不科学。但作为文学特别是作为抒情诗词，倒也无须拘泥。
春色三分，二分尘土，一分流水
此时的春色，假如可以三分的话，那么两分归于尘土，一分归于流水。“尘土”，是说落花飘零；“流水”，则指杨花落水。总之，春色已尽。由惜杨花，进而惜春光，诗人的情感袒露无遗。
“春色”居然可以分，这是一种想象奇妙而又高度夸张的写法。苏轼曾多次使用，如《临江仙》“三分春色一分愁”，《雨中花》“不如留取，十分春态，付与明年”等。在苏轼之前，已有人这样写。如唐代诗人徐凝的“天下三分明月夜，二分无赖是扬州”，宋初词人叶清臣的“三分春色二分愁，更一分风雨”等，都是经典名句。
细看来，不是杨花，点点是离人泪
细细看来，那水中的浮萍，哪里是什么杨花；一点一滴，分明是离人伤心的眼泪。唐人诗曰：“君看陌上梅花红，尽是离人眼中血。”作者化用其意。比喻新奇脱俗，想象大胆夸张，感情深挚饱满，蕴意回味无穷。
由眼前的流水，联想到思妇的泪水；又由思妇的点点泪珠，映带出空中的纷纷杨花。可谓虚中有实，实中见虚，虚实相间，情景交融。郑文焯手批《东坡乐府》赞之“煞拍画龙点睛”。
水龙吟原文谁有?谢谢了
标题 水龙吟 作者 赵彦端 年代 宋 内容 两山空翠烟霏,几□又入东君□.□□但见,肉红染杏,眉黄着柳.彩燕风轻,宝灯月满,欢连清昼.是香山行处,苏仙座上,春不老,人依旧.闻道新骑白凤,过章台、天香满袖.英姿不向,通明宫殿,人间未有.况是从来,爱留南国,名高北斗.看君恩,却与西湖涨绿,作长生酒. 注释 【注释】:
苏轼水龙吟翻译
苏轼 水龙吟
似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣妖眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被，莺呼起。不恨此花飞尽，恨西园，落红难缀。晓来雨过，遗踪何在？ 一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。
[译文]
像花又好像不是花，也无人怜惜任凭它衰零坠地，它抛离家乡倚路旁，细思量仿佛无情，却是含有深情。受伤的柔肠婉曲，困倦的娇眼昏迷，欲开又闭。梦魂随风飘万里，追对情郎去自动了又被黄莺儿叫起。不恨此花飘飞落尽，却恨西园，满地落红枯萎难再旧枝重缀。清晨淋过陈雨，何处有落花遗踪？它飘入池中，化成一池细碎浮萍。三分春色姿容，二分化作尘土，一分坠入流水无踪影。旨看来，那不是杨花呵，点点飘絮是离人泪盈盈！
李白的《水龙吟》诗句是什么?
水龙吟——李白
急求黄裳的《水龙吟》的原文、翻译和赏析
五城中锁奇书，世间睡里无人唤。
家家自有，月中丹桂，朱衣仙子。
能驻光阴，解留颜鬓，引君霄汉。
便西归、休梦华胥国□，约无限、烟霞伴。
谁是采真高士，幻中寻取元非幻。
时人不为，玉峰三秀，尘缘难断。
莫说英雄，万端愁绪，夕阳孤馆。
到流年过尽，韶华去了，起浮生叹。
Five cities in the writing, the world in lock no sleep need.
Every family has its own, months, zhu clothing recently fairy.
In time, solution can leave yan, lead XiaoHan prince temple.
Then shall the comparison of the west, Hugh XuGuo-about infinite, YanXia, company.
Who is really coats, illusion in XunQu yuan in the illusion.
People not for, jade peak three show, ChenYuan difficult to break.
Mo said, WanDuan hero, the setting sun solitary light. Gloomy mood
To time after everything may go to, up, floating sigh.
辛弃疾的《水龙吟》
【水龙吟 作者：辛弃疾】
为韩南涧尚书寿，甲辰岁1
渡江天马南来2，几人真是经纶手3？长安父老，新亭风景，可怜依旧4。
夷甫诸人，神州沉陆，几曾回首5！算平戎万里，功名本是真儒事，公知否？
况有文章山斗6，对桐阴满庭清昼7。当年堕地8，而今试看：风云奔走。
绿野风烟9，平泉草木10，东山歌酒11。待他年，整顿乾坤事了，为先生寿。
注释
1.韩南涧：韩元吉字无咎，号南涧，官至吏部尚书。他主张恢复中原，但反对轻举妄动。甲辰岁：宋孝宗淳熙十一年（1184）。
2.《晋书·元帝纪》：”太安之际，童谣曰：’五马浮渡江，一马化为龙。’（晋朝皇帝姓司马，故云。）及永嘉中……王室沦覆，帝与西阳、汝南、南顿、彭城五王获济，而帝竟登大位焉。”这里借指宋室南渡。
3.经纶手：治理国家的能手。
4.长安三句：《世说新语·言语》：”过江诸人，每至美日，辄相邀新亭，藉卉饮宴。周侯中坐而叹曰：’风景不殊，正自有山河之异！’皆相视流泪。唯王丞相愀然变色曰：’当共戮力王室，克复神州，何至作楚囚相对！'”
5.夷甫三句：《世说新语·轻诋》载桓温语：”遂使神州陆沉，百年丘墟，王夷甫诸人不得不任其责。”王衍，字夷甫，晋代清谈家。几曾：何尝。
6.《新唐书·韩愈传》：”自愈没，其言大行，学者仰之如泰山北斗。”此处把韩元吉的文章比韩愈。
7.陈振孙《直斋书录解题》载韩无咎《桐阴旧话》，说是”记其家世旧事，以京师第门有梧木，故云。”
8.堕地：诞生，出生。
9.绿野：唐朝宰相裴度的别墅绿野堂，地址在洛阳午桥。风烟：景色。
10.平泉：唐朝宰相李德裕的别墅平泉庄，地址在洛阳郊外三十里处。
11.《晋书·谢安传》：”谢安居会稽，虽放情丘壑，然每游赏，必以妓女从。
赏析
此首词虽为祝韩南涧的大寿而作，而所言却大半是政治问题，写得不落俗套。其写作特点是议论多，感慨深，感情曲折回荡，终不离恢复中原之志，上片几乎全部是对国事的议论，可谓指点江山的激昂文字，又多用设问来表现，气势逼人，矛头直指偏安江南的小朝廷。下片上半段，对韩元吉作了一些揄扬，因为它是寿词，不足为怪。难能可贵的是最后几句，又回到”整顿乾坤”上来，仍然不落常格。这首词用典较多，且用得较贴切恰当，使得激烈的感情，变得婉转含蓄，但总的风格，还是豪放率直的。